陈长庚雕塑个人介绍

① 景德镇市老艺人詹昌彬简介

通过查找雕塑瓷厂保存下来的已故老艺人的历史档，共找到如下人员。在解放前，确切地讲是在55年成立美术合作社以前在景德镇市从事有关雕塑行业包括做坯，开作坊，开红店，帮人画瓷以及三彩，法翠工种的各个方面老艺人资料。具体名单情况如下：
成型组（151人）
朱尾声，朱火生，朱义泰，朱桂发，朱聚保，朱艮罗，朱木金，朱仁春，朱新春，朱春发，朱艳春，朱仁义，朱顺记，朱永记，朱年保，朱海香，朱顺生，朱金秀，朱顺仔，朱永生，朱新保，朱茂顺，朱义顺，朱茂盛，朱茂记，朱毛存，博恒顺，博合庭，博传元，万兴隆，新昌祥，洪义升，洪义兴，洪老少，王荃记，王长庚，蔡兴顺，蔡秀仔，蔡秋莲，蔡敬标，蔡荣华，蔡迎发，蔡金台，蔡福记，杨德盛，蔡生盛，蔡昌泰，蔡恒记，蔡雨生。蔡永盛，熊元魁，熊再生，熊澄清，黄春生，黄源顺，戈家和，戈道清，戈裕泰，戈贺春，饶国良，游来保，游隆盛，游同顺，江连发，江元发，天顺华，曹勇良，曹礼孚，金运言，金坤起，金细毛，金世英，金光明，金万福，聂阳喜，金运哲，华电厂，华安厂，建华厂，建中厂，光明厂，艺华厂，丁正生，丁宏顺，丁林记，丁冬爱，丁红椿，丁仁义，詹淑兰，曾永正，占义胜，曾荣顺，曾胜记，孙荣生，孙水英，周华干，周梅，周保元，杜义盛，杜春林，余潡汗，袁义和，袁永庭，彭寿生，彭宏顺，陈减元，陈广顺，陈修栋，陈友志，徐学庭，徐林记，徐协和，徐明生，徐顺元，徐书荣，徐三保，徐福喜，邱子江，邱子发，邱洪顺，刘润生，刘柏发，崔新发，聂物化，聂顺喜，聂永元，聂崇喜，聂伴喜，聂顺兴，聂来喜，何永根，何老元，方正权，邹同泉，杨金水，张新喜，章禾仔，李云生，李吉生，李木生，李生太，黎久兴，李银生，秦松贵，陈墨海，陈火根，陈水生，余细根，金大华瓷厂，培华电瓷厂，瑞昌电瓷厂。
红店（108）
陈生太，陈南英，刘芳林，刘草芁，刘永兴，刘景风，刘济正，刘明记，刘源发，刘必熙，朱全保，朱炳泰，王冬苟，王显槐，夏少子，万荣根，万保根，万义顺，万和隆，万付桶，万同顺，万鸿泰，万赢卿，喻火苟，喻顺苟，喻文化，喻荣太，江永兴，江金生，魏良年，吴怡盛，徐贱根，许堂婆，周隆泰，周生顺，周子林，周开发，傅菊根，傅福昌，傅荣茂，增毛仔，曾顺发,詹炳记，艾宝生，爱宝和，徐报喜，徐世昌，屠森文，倪家训，赵水仙，洪爵金，洪正兴，洪爵煌，饶海泉，饶永泰，饶华科，饶发明，饶细佬，郑三德，龚义和，毛本钧，黄生泰，黄昌生，黄启贤，杨正明，孙道浮，孙生情，孙道锬，孙金木，孙永森，孙新盛，孙永光，保生昌，彭冬根，彭桃花，叶鸣凯，左振兴，邓洪盛，曹火生，余德金，余炳顺，余新发，余元昌，余之非，胡光前，胡前怡，胡祥泰，胡同兴，罗木生，罗义生，罗三德，张育英，公和昌，中三淦，汪生泰，汪宝光，童三和，章森和，褚正发，李冬洋，徐发根，徐宏昌，徐恨昌，徐兴和，刘正成永，刘大金水，江兵，东华红店。
三彩法翠（14）
凃金，徐树椿，徐大堂，徐全根，朱仁义，吴海水，刘正秋，刘义发，刘顺发，龚寿根，涂土生，余炳媛元，余春香，陈金花。

② 横山居士是谁

1. 文征明（1470-1559）原名壁，字征明。四十二岁起以字行，更字征仲。因先世衡山人专，故号横山居属士，世称“文衡山”，曾官翰林待诏，长州（今江苏苏州）人。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁。

2. 擅长诗文书画，诗宗白居易、苏轼七年，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。在绘画上，师法沈周，典雅秀丽，与沈周、唐卯、仇英合称“吴门四家”。在书法上，早年受其父知友吴宽的影响写苏体，后受他岳父李应祯的影响，学宋元的笔法较多。小楷师法晋唐，力趋健劲。

③ 谁知道“人生漂忽百年内，且须酣畅万古情。”的原文，作者及赏析

李白千古高情之作《答王十二寒夜独酌有怀》
子猷佳兴发。
万里浮云卷碧山。
青天中道流孤月。
孤月沧浪河汉清。
北斗错落长庚明。
怀余对酒夜霜白。
玉床金井冰峥嵘。
人生飘忽百年内。
且须酣畅万古情。
君不能狸膏金距学斗鸡。
坐令鼻息吹虹霓。
君不能学哥舒横行青海夜带刀。
西屠石堡取紫袍。
吟诗作赋北窗里。
万言不直一杯水。
世人闻此皆掉头。
有如东风射马耳。
鱼目亦笑我。
请与明月同。
骅骝拳局不能食。
蹇驴得志鸣春风。
折杨皇华合流俗。
晋君听琴枉清角。
巴人谁肯和阳春。
楚地由来贱奇璞。
黄金散尽交不成。
白首为儒身被轻。
一谈一笑失颜色。
苍蝇贝锦喧谤声。
曾参岂是杀人者。
谗言三及慈母惊。
与君论心握君手。
荣辱于余亦何有。
孔圣犹闻伤凤麟。
董龙更是何鸡狗。
一生傲岸苦不谐。
恩疏媒劳志多乖。
严陵高揖汉天子。
何必长剑拄颐事玉阶。
达亦不足贵。
穷亦不足悲。
韩信羞将绛灌比。
祢衡耻逐屠沽儿。
君不见李北海。
英风豪气今何在。
君不见裴尚书。
土坟三尺蒿棘居。
少年早欲五湖去。
见此弥将钟鼎疏。

诗仙加酒仙——双料神仙李白的《答王十二寒夜独酌有怀》实可谓千古高情！ 今日读之，尤血脉喷张，不能自已.千年前的豪情，竟在这一刻淋漓尽致的发挥了！
朗朗读之，虽已豪迈之声充于室，却仍感意犹未尽。于是奋笔，对这篇千古名作加以略注，以助吾兴！

昨夜吴中雪，子猷佳兴发。
《世说新语》记载“雪夜访戴”，王子猷（也就是书法家王羲之第五个儿子王徽之，书法大家）在某个下雪的夜晚突然想起好友戴逵（戴安道，艺术家，善于作画、雕塑）。于是冒风雪乘小舟行了一夜，行至戴逵的门前，却没敲门而回身折返。俗人不解，王子猷便回答道：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”这是中国历史上非常浪漫而高远的一幕，至情率真的魏晋风度，由此可见一斑！

万里浮云卷碧山。青天中道流孤月。孤月沧浪河汉清。北斗错落长庚明。怀余对酒夜霜白。玉床金井冰峥嵘。人生飘忽百年内。且须酣畅万古情。
“浮云”、“碧山”、“孤月”、“河汉”、“北斗”、“长庚”构成一幅辽阔孤清的星图，从而营造出了一派高远而超物的意境。由景入情，“人生飘忽百年内。且须酣畅万古情。”的感慨促触发了！我们在探讨中西诗之别时，常常会说中国诗重意境，往往会立马举出“古道西风瘦马”，其实，此句的手法之绝妙亦不在秋思之下，仰望水冷而博大的天空，超物之志自然一发不可收拾，何劳其他废话?

君不能狸膏金距学斗鸡。坐令鼻息吹虹霓。君不能学哥舒横行青海夜带刀。西屠石堡取紫袍。
狸膏，用狐狸肉炼成的油脂。狸能捕鸡，斗鸡时将狸膏涂在鸡头上，对方的鸡闻到气味就畏惧后退。距，鸡爪。金距，套在鸡爪上的金属品，使鸡爪子更锋利。鼻息吹虹霓，意指斗鸡徒气焰熏天，不可一世。陈鸿《东城老父传》记载：玄宗酷爱斗鸡，索取长安城内雄鸡数千只养于鸡坊，并挑选五百名小儿负责管理，其中个名叫贾昌的，因善于斗鸡而得到玄宗的宠幸，被封为五百小儿长，号称“鸡神童”，当时社会上曾流传着这样的歌谣：“生儿不用识文字，斗鸡走马胜读书。贾家小儿年十三，富贵荣华代不如。”
天宝八载哥舒翰率大军强攻吐蕃的石堡城，唐朝三品以上着紫袍，哥舒因功取爵。哥舒翰，本突厥人，以部落为姓。年少时本为轻狂浮夸之徒，后发奋，从军青海，扬名边陲。某次战斗，土藩精骑排三列对从山顶疾驰而下，这本是骑兵惯用战术，利用强大的冲击力给地方造成强烈杀伤。哥舒单人匹马逆其锋而击，三列人马无不摧垮，败兵而去……西北有民歌“北斗七星高,哥舒夜带刀,至今窥牧马,不敢过临洮”，足见其骁勇彪悍！
全诗最菁华莫过此句，两个“君不能”可谓气势澎湃。斗鸡荣华，自是不可取。但对于勇力守边的哥舒翰在这里也持了相当否定的态度。足见经常被我们形容为“政治白痴”的李白老先生亦有事前诸葛亮的时候，哥舒翰在安史之乱中对丑胡安禄山软了骨头，一世英名，由此毁去，可悲可叹！

吟诗作赋北窗里。万言不直一杯水。世人闻此皆掉头。有如东风射马耳。
东风射马耳，即当成耳旁风，充耳不闻。

鱼目亦笑我，谓与明月同。鱼目混珠的时候，鱼目竟然取笑明珠。明月，一种名贵的珍珠。
骅骝拳局不能食，蹇驴得志鸣春风。意指：良马受屈，求食不得；跛驴受宠，得意长鸣。

折杨皇华合流俗。晋君听琴枉清角。巴人谁肯和阳春。楚地由来贱奇璞。
中国古代的文化中，不同德性的人享有不同音乐的，如果僭越不符，则会导致天地不容，灾难降临的后果！《折扬》、《黄华》为古代民间流行的两种通俗的曲调，不必需要太高的德行修养就可以随便听，而《清角》则不同了。《韩非子十过》记述，在晋平公要求下，大音乐家师旷演奏一曲叫《清徵》的音乐，竟然引动仙鹤从天降下跳舞。晋平公见此阵势，继而要求师旷演奏需要更高德性的《清角》，这一演奏不要紧，竟惹得风雨交加，天地变色。而晋国因此而受到了三年大旱的惩罚，至于晋平公本人，则患了瘙痒的皮肤病，真是吃尽了好奇心过强的亏呀。“阳春白雪”“ 下里巴人”脍炙人口，大家耳熟能详，这里就不加以累赘了。当今之世，符合惯了下里巴人的乐师又怎么肯重唱阳春白雪呢？
楚地由来贱奇璞，这里的奇璞就是后来成为中国传国玉溪的和氏璧。相传春秋时楚人卞和善于相玉，曾以玉璞献楚厉王，被认为是石头，砍去了左足。武王继位后，他再去献璞，又被认为是欺骗而砍去了右足。

黄金散尽交不成。白首为儒身被轻。一谈一笑失颜色。苍蝇贝锦喧谤声。曾参岂是杀人者。谗言三及慈母惊。
曾参，春秋时鲁国人，孔子的高徒，为人遵纪守法，是子女眼中是好父亲，妻子眼中的好丈夫，母亲眼中的好儿子。但《战国策》记载：一个与曾参同姓名的人杀了人，有人去告诉曾母说：“曾参杀了人。”前两次，曾母都不信，泰然处之，好儿子是不会杀人的。第三次时，她不由得相信了，为了防止官府把她抓起来连坐，便逾墙逃走。由此足见，谗言的力量是无穷大的！

孔圣犹闻伤凤麟。董龙更是何鸡狗。一生傲岸苦不谐。恩疏媒劳志多乖。严陵高揖汉天子。何必长剑拄颐事玉阶。
论语中记载孔子是不言怪力乱神的，可怪力乱神本身的界定就缺乏标准，孔子曾经鉴定过一节恐龙的大骨头，但得出的结论竟然是这骨头是古代巨人族防风氏的。不能不谓不怪！至于这里的“孔圣犹闻伤凤麟”亦是孔子几件“怪力乱神”的轶事之一，孔子常常感慨“凤鸟不至”，来慨叹自己不被赏识。风鸟本身就很缥缈，肯定不是孔雀。有一次，听说他听说麒麟被人捕获了，便更加悲叹不已，认为：“吾道穷矣。”
董龙，十六国时前秦的右仆射。他巧言善媚，为国君所宠幸。司空王堕，性情刚峻，嫉恶如仇，每次上朝都不与董龙讲话。有人劝他稍稍敷衍，王骂道：“董龙是何鸡狗，而令国士与之言乎 ！”铁骨铮铮，让人倾服。可惜的是，君子斗不过小人，后来王堕被董龙所害，哎。
严陵，即东汉隐士严光，字子陵，曾与光武帝刘秀同学。刘秀做皇帝后，召见严光。严长揖不拜，不行君臣之礼。颐，下颔。长剑拄颐，佩带的长剑几乎要触到下颔。这里借指担任大官。玉阶，宫中的台阶。事玉阶，在皇宫中侍候皇帝。相看两不厌，唯有敬亭山。彼此间讨厌，不如不见面。你看老子不爽，老子也看你不爽，大不了不见面，管你是皇帝，还是别的什么官。
《史记·淮阴侯列传》记载：韩信降为淮阴侯后，常称病不朝，羞与绛、灌等并列。连周勃，灌婴这样的人都不放在眼里，那是怎样的才华？
祢衡，汉末辞赋家。字正平。少有才辩，长于笔札，性格刚毅傲慢，好侮慢权贵。因拒绝曹操召见，操怀忿，因其有才名，不欲杀之，罚作鼓史，祢衡则当众裸身击鼓，反以《渔阳三挝》辱曹操。曹操怒，欲借人手杀之，因遣送与荆州牧刘表。仍不合，又被刘表转送与江夏太守黄祖。后因冒犯黄祖，终被杀。屠沽儿，杀猪的、卖酒的。

君不见李北海。英风豪气今何在。君不见裴尚书。土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去。见此弥将钟鼎疏。
李北海，即李邕，为李白好友（李白另有一首《上李邕》，值得一读）。大书法家，为人正直仗义。裴尚书，即裴敦复，唐玄宗时任刑部尚书，与李邕同时被李林甫杖杀。
五湖去，指春秋时越国大夫范蠡，助越王打败吴国，功成身退，泛舟游于五湖。

诗仙终究是诗仙，笔者曾费尽心力，试图这首高情千古的大作译作白话，却终究不伦不类。于是索性只作简注，所谓字面理解，还是见仁见智得好，然而字面之中蕴含的那千古豪情，却或许十分相似吧！

④ 孙中山故居资料

广东 孙中山故居
1866年11月12日，孙中山先生诞生在广东省中山市的翠亨村，并在这里度过了有意义的童年。孙中山故居纪念馆成立于1956年，现在的主体陈列有孙中山故居、孙中山史迹展览和翠亨村民居展览。
孙中山故居是一座融合中、西方建筑特点的两层砖木结构楼房，其主体建筑是1892年由孙中山的大哥孙眉出资、孙中山主持修建的。1892年至1895年间孙中山经常居住于此。孙中山故居于1986年被国务院列为全国重点文物保护单位。
孙中山故居陈列馆以各种珍贵的文物、图片等系统地介绍了孙中山先生的生平事迹。
翠亨村民居展览开展于1991年，它利用了翠亨村的民房并复原、仿建几所典型的清末民居，再现孙中山故乡当年社会各阶层的生活状况及当地的民俗风情。
另外辟有孙中山先生讲演厅、少年孙中山听故事雕塑、孙中山试验炸药遗址、“瑞接长庚”排坊和孙中山先生遗嘱亭等参观景点。
上海 孙中山故居
在上海繁华的淮海路以南，思南路东侧的香山路上（原莫利爱路），坐落着一幢欧洲乡村式样的小洋房，这就是我国伟大的民主革命先行者孙中山和夫人宋庆龄1918年至1925年间在上海的寓所。
自1894年创建兴中会，孙中山先生就一直奔波于海内外策动起义、领导革命，自己却连个固定的住所都没有。为了支持孙中山的革命活动，旅居加拿大的华侨集资买下这栋住宅捐赠给他。这里是孙中山生活和从事革命活动的地方，也是他思想发展和飞跃的历史见证地：在这里，孙中山潜心研究革命理论，认真总结经验和教训，完成了《孙文学说》、《实业计划》等重要著作；在这里，孙中山会见中国共产党和苏俄代表，重新解释三民主义，完成了他思想上巨大的飞跃；在这里，孙中山召开会议，着手改组国民党，酝酿了第一次国共合作；在这里，孙中山举行记者招待会，向国人发出和平统一祖国的号召……
1924年，孙中山应邀北上共商国是，次年3月12日病逝于北京。宋庆龄料理完孙中山的丧事后回到上海，继续在此居住。1937年，侵华日军占领上海，宋庆龄接受中共方面的劝告，离开了这里。
抗战胜利后，宋庆龄将此寓所移赠国民政府，作为孙中山的永久纪念
地。1949年上海解放，人民政府接管了这里。1961年3月4日，故居成为国务院公布的首批全国重点文物保护单位之一。
现在故居内的陈设，绝大多数是孙中山和宋庆龄使用过的原件原物，并遵照宋庆龄生前回忆按二、三十年代原样布置。楼下是客厅和餐厅，楼上是书房、卧室和小客厅，在书房和卧室前，有一间长方形的内阳台。楼旁是汽车间。楼前是一片草坪，围绕着冬青，香樟和玉兰等树木花卉。
上海孙中山故居是世人敬仰的革命圣地，党和国家领导人以及许多外国政府的首脑都曾到这里瞻仰，每年有数万外宾、海外侨胞、港澳台同胞和国内观众前来瞻仰。
每逢孙中山先生诞辰纪念日（11月12日）和逝世纪念日（3月12日），故居内外总是放满鲜花，上海市领导、各界人士和孙中山先生家属怀着崇敬的心情前来瞻仰孙中山故居，缅怀孙中山领导人民推翻帝制，建立共和的丰功伟绩。
孙中山在中国近代史上写下了光辉的篇章。上海孙中山故居，作为一个重要里程碑，将永远屹立在中国人民心中。

⑤ 中国工艺美术大师的历届大师

1、第一届--1979年，33人（排名不分先后）

杨士惠、王树森、夏长馨、金世权、杜炳臣、吴可男、陈占贵、张永寿、柳家奎、陆涵生、张涌涛、袁文蔚、谢杏生、俞樟根等。

2、第二届--1988年，63人（排名不分先后）

高祥、卢进桥、王林、顾文霞、王金山、施明德、蔡健生、陆光正、周百琦、周宝庭、陈端钿、王殿太、房云璞、叶玉翠、黎仲畦等。

3、第三届--1993年,64人（排名不分先后）

宋世义、郭石林、刘家福、顾永骏、汪寅仙、张心一、汪士伟、张爱廷、倪东方、林亨云、林学善、王恩怀、李 进、张广庆等。

4、第四届--1997年,45人（排名不分先后）

崔学山、张汝财、金阿山、袁嘉骐、罗代奎、潘德月、王树文、王耀堂、张京羊、江春源、徐汉棠、周锦云、虞金顺、卢思立等。

5、第五届--2006年,161人（排名不分先后）

第五届中国工艺美术大师评监，经140名专家费一年时间后选出中国工艺美术大师共有161人获得本届中国工艺美术大师荣誉称号，另外254人获得全国优秀工艺美术创作奖。

汪天稳、卜范增、马进贵、双起翔、孔相卿、文乾刚、斗 尕、方文桃、毛正聪、王文定、王芝文、王坚义、王孝诚、王希伟、王怀俊等。

6、第六届--2012年,78人（排名不分先后）

根据国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》（国务院令第217号），经国务院批准，开展了第六届中国工艺美术大师评审工作。在各地推荐申报的基础上，经专家评审和领导小组审定，确定了78人为第六届中国工艺美术大师。

白静宜、曹加勇、曹亚麟、曹志涛、陈礼忠、陈文斌、陈益晶、陈毅谦、崔 磊、邓友谱、冯宇平、付国顺、甘而可、辜柳希等。

7、第七届--2018年，87人（排名不分先后）

寸发标、万紫 王一君、王经民、王冠军、王淑凝、毛国强、白耀华 包天伟、朱军成、任星航、刘比建、刘文斌、刘永森 刘廷山等。

(5)陈长庚雕塑个人介绍扩展阅读：

1、申报要求

在国内外享有声誉的，技艺精美，自成流派的符合下列条件并长期从事传统工艺美术制作的人员，经评审委员会评审，国务院负责传统工艺美术工作的部门可以授予中国工艺美术大师称号

2、申报范围

（一）传统工艺美术品种分类是：工艺雕刻、工艺陶瓷、工艺印染、工艺织绣、工艺编结、工艺织毯、漆器工艺、工艺家具、金属工艺、首饰工艺、其他工艺，共十一大类。

（二）列入本届传统工艺美术大师评审的品种和技艺应符合以下条件：

1、具有百年以上的传承历史；

2、技艺精美，世代相传，自成风格；

3、以天然原材料为主，采用传统工艺和技术，作品主要以手工制作；

4、具有鲜明的民族风格和地方特色；

5、在国内外享有声誉。

中国工艺美术大师 网络

⑥ 有关京剧与雕塑的资料

京剧的形成

京剧的形成大约有150年左右。

清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗（乾隆帝）的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶；和春武戏出众。

1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。汉戏又名楚调，现名汉剧，以西皮、二黄两种声腔为主，尤侧重西皮，是流行于湖北的地方戏。由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出，且一些成为徽班的主要演员，如余三胜即是。

徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔；而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。第一代京剧演员的成熟和被承认，大约是在1840年左右。

京剧从产生以来曾经有过许多名称。计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。
回答者：FinnyIvy - 魔法师 五级 5-28 14:08

京剧简介

京剧于清光绪年间形成于北京（一说形成于道光年间）。其前身为徽剧，通称皮簧戏，同治、光绪两朝，最为盛行。

徽戏进京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。

道光年间，汉调进京，被二簧调吸收，形成徽汉二腔合流。严格地说，二簧与皮簧两个名称应有区别：二簧只代表初期的徽调，而皮簧则为包括西皮在内的新的徽调。至清末民初，通称皮簧戏。光绪、宣统年间，北京皮簧班接踵去上海演出，因京班所唱皮簧与同出一源、来自安徽的皮簧声腔不同，而且更为悦耳动听，遂称为“京调”，以示区别。民国以后，上海梨园全部为京班所掌握，于是正式称京皮簧为“京戏”。“京戏”一名，实创自上海，而后流传至北京。

京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，这时京剧的各种唱腔版式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角色的行当方面已出现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现：余胜三、张二奎、程长庚被称为老生“三鼎甲”，此外还有老生演员兼京剧剧作家卢胜奎。程长庚是这一时期的代表人物，他在融合汉调、徽调并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同时期的其他京剧演员作了更多的努力，对京剧表演艺术的形成贡献很大，对后世京剧的发展影响起了很大的作用。

京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。

京剧形成以来，涌现出大量的优秀演员，他们对京剧的唱腔、表演，以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献，形成了许多影响很大的流派。如老生程长庚、余三胜、张二奎、谭鑫培、汪桂花芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王鸿寿、余叔岩、高庆奎、言菊朋、周信芳、马连良、杨宝森、谭富英、唐韵笙、李少春等；小生徐小香、程继先、姜妙香、叶盛兰等；；考勤武生俞菊笙、黄月山、李春来、杨小楼、盖叫天、尚和玉、厉慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂凤、陈德霖、王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、欧阳予倩、冯子和、小翠花、张君秋等、老旦龚云甫、李多奎等；净角穆凤山、黄润甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角刘赶三、杨鸣玉（原为昆丑，加入京班演出）、王长林、肖长华等。此外还有著名琴师孙佑臣、梅 田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等；著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。

京剧继承了皮簧戏的丰富剧目，不仅有属于二簧系统的二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等剧目，而且还包括昆腔、高腔、秦腔、罗罗腔、柳枝腔等声腔剧目。这类传统剧目，据粗略统计，不下200余种，丰富多彩，琳琅满目。其题材和形式也多种多样，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、折子戏、群戏、本戏等。如《宇宙锋》、《玉堂春》、《群英会》、《挑滑车》、《拾玉镯》、《四进士》、《八大锤》、《空城计》、《霸王别姬》等，数百年来，盛演不绝。在整理传统剧目的同时，又新编、改编、移植了一大批剧目，如《赵氏孤儿》、《穆桂英挂帅》、《杨门女将》等。中华人民共和国建立后，又创作了一批现代戏，如《红灯记》、《芦荡火种》、《 智取威虎山 》、《 杜鹃山 》、《黛诺》等，受到广大观众的欢迎。

雕刻 雕刻技法浅析
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
微雕施工面积极小,没有相当高的书法功底和熟练运用微雕工具的技能是难以完成的,且刻作时,要屏息静气,神思集中,一丝不苟.

⑦ 长椿寺的文化博物馆

500年的古树下演绎旧京生活的春夏秋冬，红墙黄瓦映照历史文化名人典型场景……
2005年11月30日，依托于明代 “京师首刹”——长椿寺而建的宣南文化博物馆正式对外开放。从即日起，通过视觉、听觉、触觉上的全方位接触，广大市民可以感受到宣南文化的异彩纷呈和博大精深。
北京市宣武区是北京城的肇始之地，也是北京的建都之始，3000多年的悠久历史造就了宣武区丰厚的文化底蕴和优良的文化传统。早在明清两朝“北京文化”形成的重要时期，当以皇城为中心的内城成为宫廷文化集中区域时，处于外城的宣南日益成为士文化与市井文化的展示地。
清朝乾隆年间，朝廷修《四库全书》，天下文人聚集京城，《四库全书》总编修纪昀、编修程晋芳等人均住在宣南，他们以琉璃厂为中心，交换书籍、探讨学问，形成了最初以士文化为代表的“宣南文化”。
伴随着宣南文化的兴起，各种商业、娱乐业应运而生，大栅栏、天桥等地也因之繁荣，而在这这一地区由外省住京官员和商家建起的众多会馆，在把众多进京举子、商家引到宣南的同时，也把各具特色的外省文化融入了这方土地。经过多年的繁衍，宣南文化已集通俗、儒雅和华丽于一身，其文化特色体现为一些具体的文化系列，主要包括以大栅栏地区老字号店铺为代表的传统商业文化、以天桥为代表的老北京民俗文化、以琉璃厂为代表的京城士文化、以京剧为代表的戏曲文化、以各地会馆和名人故居为代表的会馆宅邸文化、以牛街为代表的回族文化、以民间诸神为内容的坛庙文化、以鲁菜和回民小吃为代表的饮食文化、以大观园为代表的红楼文化等九个文化系列。作为北京文化的重要组成部分，宣南文化体现出了群众性、多元化以和与时俱进的特点。
宣南文化博物馆以宣南文化为主题，生动地展示了宣南地区的悠久历史和丰厚文化积淀。整个博物馆共设有“悠悠宣南”、“宣南士乡”、“英烈足迹”、“梨园胜景”、“城南乐园”、“百年兴商”、“民族团结”、“宣南文化保护开发成果”八个展厅。在展陈布置中，宣南文化博物馆打破了文物、图片和文字资料的单纯展示，重点通过恢复和营造一些典型场景，向人们展示一种文化精神。
在悠悠宣南展厅，著名历史地理学家侯仁之先生的题词“宣南史迹，源远流长，周封蓟城，金建中都，古都北京，始于斯地”概括了宣武区的历史悠久和文化底蕴深厚；在宣南士乡展厅，从顾炎武到梁启超，从倡禁烟、筹变法到兴报业、办教育，明清之际京师城下独特的“宣南士乡”文化现象仿佛就在眼前；在梨园胜景展厅，人们不仅可以通过图片了解京剧在宣南孕育、诞生、成熟、发展的过程，而且可以在特别设计的戏曲舞台前，通过触摸式电脑屏幕点播喜欢的传统剧目，真正过一把戏瘾；在百年兴商展厅中，一条“老字号商业街”置身眼前，“沿街”悬挂的各种幌子、招牌，辅以各种传统手工技艺表演模型，展现出了当年宣南繁荣的商业经济景象；在宣南文化保护开发成果展厅里，除了现场展示多年来区文物部门收存的一批文物之外，还对宣武区在宣南文化研究、古都风貌保护、品牌活动打造以及文化产业开发等方面所进行的积极尝试和取得的丰硕成果进行了详细介绍。
馆内展出的孙中山等革命者遗存文物及生平功绩，馆内展出的毛泽东等中国共产党人遗存文物及生平功绩,向宣南文化博物馆授予爱国主义教育基地牌匾 。
相对于八个展厅，长椿寺宽阔的庭院为宣南文化的展示提供另外一个空间。其中，藏经阁前一株500年树龄的古树使这里别有一番韵味，这棵古树周围布置成了民俗文化休闲空间，通过四组反映“下象棋、卖西瓜、捏面人、逛庙会”等内容的铜像雕塑，人们可以体验到在春、夏、秋、冬四个季节里老北京人的休闲方式；而在以前院为主的士人文化空间内，以“禁烟动议起于宣南”和“士人佳话，访书结缘”为主题的两组雕塑栩栩如生，形成了一个独特的文化景观。据史料记载，长椿寺的藏经阁内原来有一座珍贵的渗金多宝塔，现宝塔收藏在万寿寺艺术博物馆里，但是塔的底座仍然留在藏经阁内。在长椿寺修缮的过程中，文物工作人员又意外地发现了记载宝塔详情的礼佛多宝塔碑。如今，这座塔碑矗立在大雄宝殿前，见证着长椿寺的沧桑。
为了加强古都风貌的整体保护和宣南文化资源的开发利用，宣武区政府于2002年出台了《宣武区古都风貌保护规划要点》，明确提出要全面整治牛街礼拜寺、天宁寺、先农坛、法源寺、报国寺、长椿寺等一批重点文物地区的周边环境，同时在对文物保护单位进行修缮的基础上，按照“有效保护、合理利用”的原则，整体规划、分期建设纪晓岚故居、宣南文化博物馆等一批宣南文化特色鲜明的博物馆、展览馆和纪念馆。2002年，宣武区政府在建设长椿街市政道路之时，将位于新旧道路之间包括长椿寺在内的这一块占地约2万平方米的三角地保留下来，并于2002年3月对该地区进行环境整治，在长椿寺南边建起了一块占地1．4公顷的长椿苑休闲广场。在此基础上，宣武区政府和市文物局一起，于2003 年3月初开始对长椿寺进行彻底修缮。在修缮工作完成之后，宣武区政府通过展陈布置，将长椿寺打造成了宣南文化博物馆。
长椿寺建于明代万历二十年（1592年），是皇帝之母李太后下令敕建，由万历帝赐额“长椿”，寓意祝愿其母健康长寿。明代的长椿寺因为有皇家的庇护，规模宏大、香火鼎盛，成为“京师首刹”。1927年4月28日，革命先驱李大钊被军阀杀害，即停灵在此。
据北京市宣武区文化委有关负责人介绍，考虑到古建的保护问题，在今后一段时间里，宣南文化博物馆将采取每天定量免费发票的形式，接待社会单位和广大市民的参观。
宣南文化博物馆各厅
悠悠宣南展厅：三千多年以前，在山水环绕的北京小平原上，生活繁衍着我们的先民。传说中的“幽都”在周武王克殷反商的推动下，诞生了“蓟国”,于是有了北京最初的城。岁月交替，代有更迭，由蓟城发端，经秦汉、越隋唐、历辽金、及明清，演绎了古都北京沉雄的历史。在我们追索北京城历史演进轨迹时，当不能忘怀——悠悠宣南。
宣南士乡展厅： 宣南士人文化兴起于明代，盛于清朝。清初实行旗民分治，京师南城遂为汉人聚居之地。科举之盛，各省试子云集宣南。康（熙）乾（隆）之世，增设博学鸿词科，广揽汉族知识分子编修史书，辑释典籍，直至大规模纂修《四库全书》，天下鸿儒学士奔走京师，客居宣南。在通达仕途之余，形成了广博活跃的学术氛围和结社唱和的文学环境，产生京师城下的“宣南士乡”现象，为清代文化繁荣创造了独特空间。清代中、晚期，国事艰危，一批志在变革图新的思想家、政治家、志士仁人，在宣南土地上倡禁烟，筹变法，兴报业，办教育，为民族存亡奔走呼号，演出了一幕幕近代中国振聋发聩的悲壮史剧。
英烈足迹展厅：在宣南沃土上，众多革命先驱站在时代前列，探求民族振兴道路，谱写了一曲曲救国救民、与反动势力奋勇斗争的壮丽诗篇。从徐锡麟、秋瑾到孙中山、黄兴，从陈独秀、李大钊到毛泽东、周恩来…… 他们都在此留下了生活、战斗的光辉足迹。
梨园胜景展厅：中国戏曲历经八百余年，传承悠久，列世界三大古典戏剧之一。从金代院本，元代杂剧，到明清传奇；从昆（曲）弋（阳腔）繁荣到四大徽班进京；从京剧诞生到走进黄金时代成为“国粹”，都与宣南结下不解之缘。二百年的京剧史，一章一页都在宣南留下了痕迹。在这片沃土上，产生了程长庚、谭鑫培、杨小楼、梅兰芳、马连良等一代又一代京剧艺术大师。几百位著名演员居住、生活在宣南幽静的小巷中。以富连成为代表的众多戏曲科班培养了数以千计的优秀演员，支撑了近百年京剧艺术殿堂。星罗棋布的戏楼剧场提供了京剧繁荣的舞台。精良独特的器乐、道具、戏装行业为京剧演出增色生辉。“国剧学会”推动了京剧的学术研究，“梨园公会”凝聚了整个行业的精神。宣南是当之无愧的“京剧之乡”。
城南乐园展厅：京师民俗文化和民间艺术，堪称锦绣斑斓生动鲜活。京师四大庙会之一的土地庙会和抬像出游的江南城隍庙庙会在宣南虽已消失，但厂甸、天桥仍是宗韵存留。二百年来，新春逛厂甸已成为北京人的习俗。士女云集，摩肩接踵，空竹、风车、大糖葫芦伴随着欢声笑语。百戏争艳的天桥，多少惊人的绝技让人目不暇接。三代“八大怪”永远被人们怀念。一代代艺术传人从这里起步成为大师，被人景仰。厂甸与天桥是北京民俗文化和民间艺术的标志，是宣南文化独有的品牌。
百年兴商展厅：明永乐初年，于京城商业兴盛处设“廊房”，安置商铺；至清，南城成为国人进京公干、求学、经商驻足之地。上至官绅，下至平民，衣食住行等各方面的需求构成了巨大的市场。于是，宣南地区逐步形成大栅栏、菜市口、琉璃厂、天桥等各具特色、门类齐全的商业区和若干行业性商业街，古玩、玉器、餐饮、金融等业态各异，应有尽有。几百年来，众多老字号以独特的文化内涵和诚信的儒商底蕴名扬四海，构成了宣南文化的绚丽风景。
民族团结展厅：北京牛街一带，是宣南具有悠久历史的少数民族聚居区。唐幽州，辽南京时期已有来自北方及西域的少数民族在这里生活、繁衍。元代以后更多的回族人聚集于此。古老的牛街礼拜寺，以其千年的历史、宏伟的规模闻名于穆斯林世界。淳朴的回族人民，在宣南土地上生息发展。在宗教典籍研究，文化教育普及，传统医学继承领域以及珠宝玉器，饮食小吃等行业的经营上，都取得了独特的成就。几百年来，牛街地区汉、回、蒙、维、满等少数民族和谐相处谱写了宣南文化色彩鲜明的一章。
宣南文化保护开发成果展厅：改革开放以来，宣南文化作为北京文化的重要组成部分，引起了社会各界的广泛关注。20世纪80年代，宣武区委、区政府倡导“知宣武、爱宣武”活动，推动了宣南文化的研究，众多专家学者以极大热情支持此项工作。区委、区政府积极组织学术研讨活动，出版专题著作，制定弘扬宣南文化、促进经济社会协调发展的长远规划，进一步加强古都风貌保护，打造文化旅游品牌，繁荣文化市场，推动文化产业发展，取得了丰硕的成果。
“士人文化空间”雕塑
“士人佳话，访书结缘”：清代康乾之际，宣南书市兴隆，先有慈仁寺，后有琉璃厂。无数文化名人书海淘书、风廊搜秘，以此为风雅乐事，留下许多逸趣传闻。程晋芳有“冷客摊前问旧书”之句，而孔尚任结识王士祯后感叹“御车扫径皆多事，不如慈仁寺里寻。”
“禁烟动议起于宣南”：清朝道光年间（19世纪20—30年代），鸦片泛滥，流毒日甚。民弱国衰，时事艰危。宣南士林精英激于忧患，奋起疾呼禁烟强国。经世爱国思潮在宣南兴起。林则徐、黄爵滋、龚自珍、魏源是其中杰出代表。鸿胪寺卿黄爵滋广集众议，于道光十八年闰四月上《严塞漏卮以培国本》奏折（即禁烟疏）力主严禁鸦片，一时震动朝野、波澜湖粤。林则徐、龚自珍、魏源等鼎力支持。林则徐不计个人利害，八次力陈，促成道光皇帝决定禁烟。道光十九年四月二十二日（1839年6月3日）林则徐在虎门销烟。

⑧ 横山居士是谁

衡山居士——文征明（明画家、文学家）

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# 姓名：胡建华 [浙江金华]
# 职业：雕塑家
# 个人简介：
# 1977出生，1997年入中国美术学院油画系学习油画专业。后师从原中国美术学院雕塑系副主任陈长庚教授学习中国古代传统雕塑至今。1996年制作美国纽约护国禅寺浮雕《十八罗汉》。1999年为桐乡乌镇制作群 详细...

⑨ 介绍一下京剧生角

生角属于五角之一，戏剧角色之一。明清传奇多扮青壮年男子。

泛指净、丑之内外的男角色。生的容名目最早见于宋元南戏，指剧中男主角，与元杂剧的正末相当。清以后又衍化为老生、小生、外、末4个支系。

越剧生角流派主要有尹派、范派、徐派、陆派、毕派和张派。

尹派唱腔的创始人是尹桂芳。尹派代表剧目有《屈原》、《江姐》、《浪荡子》、《红楼梦》、《西厢记》、《何文秀》、《玉蜻蜓》、《信陵君》、《盘妻索妻》和《沙漠王子》等。

(9)陈长庚雕塑个人介绍扩展阅读：

京剧老生行又分唱功、做功、靠把和武老生，另有红生一行，主要扮演关羽。武生扮演擅长武艺的人物，分长靠武生和短打武生两类。娃娃生扮演儿童角色，京剧中还有娃娃武生。

生除了红生某些勾脸的武生之外，其他都是素脸。

纯朴隽永、深沉洒脱是尹派唱腔的主要特色。尹派唱腔具有“圆、滑、糯”三大特点，在越剧界影响深远，在越剧小生中学尹派的占大多数，有“十生九尹”之称。

传人有筱桂芳、尹瑞芳、尹小芳、宋普南、茅威涛、赵志刚、萧雅、王君安和张学芬等。